Fototips för en regnig eller en väldigt kall dag
Under vintern fotograferar jag alltid minst eftersom jag aldrig hittar någon inspiration eller saker som är roliga och vackra att fotografera. Dessutom vill man inte gärna gå ut ifall det regnar och blåser, dels för att det kan förstöra ens utrustning och dels för att det är så jäkla kallt att man tror att man ska förfrysa.
Jag brukar oftast fotografera utomhus när det är höst, vår eller sommar eftersom jag tycker om att kombinera olika, naturliga ljus och färger me en idé som jag har. Men när jag väl tänker efter så är många av mina favoritbilder fotografier som jag har tagit inomhus eller när det har regnat och därför tänkte jag göra ett inlägg på vad man kan fotografera ifall det är vinter, det regnar eller det bara är så kallt att du inte känner för att gå ut den dagen.
1. Oftast när det är tråkigt väder ute så brukar all min inspiration till olika fotograferingar försvinna, därför kan det vara bra att gå in på tumblr, pinterest osv. för att leta inspiration.
2. Ta bilder på ditt husdjur.
3. Att köpa en bukett blommor för att sätta färg på tillvaron är nog något av det bästa man kan göra när det är kallt och grått ute, och sen så är det ju väldigt roligt att fotografera blommor inomhus. Prova olika ljus och fotografera blommorna i olika sammanhang så kommer du tillslut få en jättefin bild.
4. Tvinga din kompis stå modell och fotografera vackra porträtt med fönsterljus.
5. Gör en fotobok av dina bilder! Antingen har du skrivare hemma och klipper och klistrar eller så beställer du hem från en fotoframkallningssida. Upptäckte att du fortfarande kan beställa hem en gratis fotobok ifall du klickar på annonsen i min meny från photobox :)
6. Träna på att fotografera arkitektur och inomhusmiljöer. Träna på hur du ska tillvara på ljuset som faller in i rummet genom fönstren, ifall du behöver eller vill ha lampljus i bilden och vilka effekter det kan ha, hur du ska komponera bilden så att den ser så hemtrevlig ut som möjligt osv.
7. Fotografera en stilleben, antingen kan du bygga upp en liten studio med hjälp av papper och en lampa eller så använder du bara vad du har hemma, ett bord, en duk, ett fönster, det kan bli jättefint.
8. Titta på en massa redigeringsvideos och prova att redigera gamla bilder på annorlunda sätt.
9. Stå under ett tak eller ett paraply och fotografera regndropparna när de träffar marken. Det är hur svårt som helst (tycker jag) men det blir så fint när man väl lyckas.
10. Träna på att fotografera mat, gör fina frukostar eller baka goda bakelser.
Hur man fotar hjärtbokeh
Här kommer ett fototips om hur man fotar hjärtbokeh, det är faktiskt inte alls så svårt när man väl förstår hur man gör.
- Maja
Fototips: Hur du fotar bokeh
För att fota en bokehbild behöver du:
1. Någon ljuskälla - antingen solen genom bladen eller många små lampor
2. Ett objektiv som du kan välja manuellt fokus med
3. En kamera :)
Här kommer ett alternativ på hur du kan fotografera bokeh:
Här har ni en bild på ett träd med många små lampor som nu är i fokus (längre bort är ett träd, det har nu kommit i ofokus och därför är det bokeh där).
Här är mitt objektiv och det ni ser är knappen där man ändrar från Autofokus (AF) till Manuellt fokus (MF).
När ni har ändrat till manuellt fokus så finns det en liten ring på objektivet. Den ringen snurrar ni på när ni vill bestämma vart objektivet ska fokusera. Prova att snurra lite på den ringen tills ljuset är inte är i fokus. Prova sen att ta en bild!
Min bild blev såhär!
Här kommer det andra alternativet på hur du kan fotografera bokeh:
Du har ett motiv - kanske en människa eller något annat framför träd med blad - solen måste skina in genom bladen. Du ändrar bländaren så att den blir stor (lågt bländartal - t.ex. 1.8) och så fokuserar du på ditt motiv. När bladen bakom inte är i fokus längre så kommer du få bokeh i bakgrunden.
Såhär blev min bild!
Här kommer det tredje alternativet på hur du kan fota bokeh:
Du går upp tidigt på morgonen när det är dagg kvar i gräset. Sen så lägger du dig ner och fokuserar på grässtråna längst fram. När gräset bakom som har små vattendroppar på sig, blir i ofokus så kommer det att bli bokeh i bakgrunden.
Såhär blev min bild :)
Sååå, jag hoppas att ni som frågat efter bokeh-tips lärde er något :)
- Maja
Vad du kan fota en regnig dag
Nu när det är höst och det regnar nästan varje dag tänkte jag göra en liten lista på vad man kan fota/göra en regnig dag!
1. Bygg en studio hemma och fota produktfoton.
2. Lär dig göra hjärtbokeh och fota några vackra bilder med hjärtbokeh.
3. Fotografera din hund/katt/fisk/mus eller vad du nu har för husdjur. Du tränar dig på att fota djur samtidigt som du får fina bilder på ditt eget husdjur.
4. Fotografera inomhusporträtt med fönsterljus.
5. Träna på att fotografera mat
6. Fotografera vattenpölar när regnet har uppehåll.
7. Fotografera vattenbilder, det är alltid bra att kunna och ganska roligt faktiskt.
8. Fotografera frukost som alla andra bloggare gör.
9. Lär dig nya redigeringar och prova redigera dina bilder annorlunda. Våga gå utanför gränserna.
10. Gör en animation
11. Lägg till bilder i din portfolio/gör en portfolio
12. Fota siluettbilder
13. Läs inspirerande fotobloggar och få en massa inspiration
14. Planera en fotografering
Hoppas ni gillade tipsen och att de hjälper er att hitta inspiration nästa gång det regnar ute och ni inte vet vad ni ska fota.
.
Det är många som har frågat vad som är skillnaden mellan Photoshop Elements och Photoshop CS så jag tänkte berätta lite om skillnaderna.
Jag har Photoshop Elements 9.0 och Petronella har Photoshop CS5.
Adobe Photoshop CS
Det är Photoshop CS som de flesta fotografer i världen använder när de efterbehandlar (redigerar) sina bilder. Allt från små korrigeringar till att skapa magiska foton som kameran inte kunde fånga. Det kostar runt 9 000kr.
Adobe Photoshop Elements
Adobe Photoshop Elements är ungefär likadant som Photoshop CS, det är samma principer och de flesta verktygen fungerar på samma sätt. Däremot så finns det många viktiga funktioner som Elements inte har. T. ex. Selective Color och Curves samt flera andra. Men Elements är ett bra program ifall du vill ha ett billigt Photoshop som är lättare att lära sig. Elements 9 på engelska kostar ungefär 700kr.
- Maja
Bokeh - fototips
Canon EOS 400D, Canon EF 50mm f/1.8 II
Jag ääälskar verkligen bokehn i den här bilden! Jag hade fokus på bären och bokehn kom från några träd i bakgrunden som släppte igenom lite ljus. Det är många som frågar hur man gör så att det blir bokeh i fotot när man fotar och det bästa är att prova sig fram. Ha en stor bländare så brukar blir det lättare bokeh i bilden och du måste även ha någon ljuskälla som är ur fokus framför eller bakom objektet som du fokuserar på.
- Maja
11 tips när du fotograferar blommor
När jag lade upp porträttfototipsen önskade någon att jag gjorde ett liknande tips om blommor istället, och även ifall det kommer nu i slutet av sommaren kan det ändå vara bra nu till hösten eftersom det finns några blommor kvar att fota och många av tipsen kan även vara bra att använda när du ska fota andra saker i naturen, så som röda löv, äpplen och annat höstigt.
1. När du fotograferar blommor så måste du alltid tänka på ur vilken vinkel du fotograferar blommorna/blomman. I vissa fall kan det vara snyggt att fotografera dem uppifrån men i de flesta fallen så är det bättre att komma ner i samma nivå som blomman eller kanske till och med lite underifrån. Försök att fotografera blomman ur ett perspektiv som man inte brukar se den ifrån, då fångar bilden publikens intresse.
2. Tänk på hur ljuset faller in i bilden. Ett speciellt ljus kan alltid göra en bild mer intressant (t. ex motljus eller när ljuset kommer från sidan).
3. Fotografera helst inte i strålande solsken när det gäller blommor (och även porträttfotografering). Då kan färgerna försvinna och bilden blir mer platt och tråkig. Molnigt men inte för mörkt, då får du det bästa ljuset för blomfotografering.
4. Försök att ha så ren bakgrund som möjligt för att fotot inte ska upplevas som ”stökigt” och för att dra betraktarens bild till huvudmotivet – i det här fallet blommorna.
5. Vill du piffa till din blombild en aning kan du gå ut och fota efter ett regn, då det finns vattendroppar på den, men har du inte tid att vänta på ett regn så kan du alltid använda sprejflaska! (Tänk på att spreja lite vatten i gräset runt om för att få bokeh i bilden)
6. Jag brukar oftast använda ett kort skärpedjup när jag fotograferar blommor, så att det blir suddigt i bakgrunden och mer fokus på blomman.
7. Är det vinter men du är ändå sugen på att fota blommor – gå och köp en! I blomsteraffärer kan du välja ut blommorna du vill fotografera, då kan du även välja ut de som är i bäst skick.
8. Fotografera blommor inomhus, sätt dem i en vas och sätt det vid fönstret för bästa ljus (är det starkt solljus ute är det bra om du har några transparenta gardiner).
9. Vill du prova på något mer än att bara fotografera en blomma – prova att fånga de små detaljerna av blomman när du tar makro-bilder (OBS! Tar du Makro-bilder så använd stativ och var helst inne, där det inte finns någon vind)
Här har jag även använt mig av "vattentekniken, se punkt 5.
10. Prova att använda en vit eller en svart bakgrund när du fotograferar blommor, bilderna kan genast bli mycket bättre och få en helt annan känsla!
11. Var inte rädd för att smutsa ner dig! Du måste stå ut med att lägga huvudet i jorden och ligga och kräla på marken för att få de perfekta blombilderna. Såhär såg jag ut efter att jag fotograferat blommor häromdagen:
Vad tyckte ni om de här tipsen? Vill ni att jag ska göra fler liknande?
I så fall får ni gärna ge förslag på vad för något :)
- Maja
Fototips - När du tar porträttbilder
Hej, jag tänkte göra ett inlägg om vad jag brukar tänka på när jag tar porträttbilder eftersom det är många som frågat efter fler fototips här på bloggen.
1. Vi börjar med en punkt som ni kanske alltid får höra när ni får tips om hur man tar porträttbilder - och det är att försöka lära känna modellen och försöka prata med hon/han så att de känner sig så säkra och avslappnade som möjligt, då blir det bäst bilder. Förstår modellen hur du som fotograf vill att bilden ska se ut och vad du vill ta för sorts bild kan även modellen prestera bättre. Samarbeta med din modell.
Låt inte det gå över styr bara... haha :)
2. Tänk alltid på var du har ljuset i dina porträttbilder. Ett speciellt ljus, kanske solen som kommer från sidan och lyser in över bilden, kan göra en bild mycket mer intressant.
3. Tänk även på hur ljuset faller över din modell. Använd aldrig pop-up blixten. Se istället till att ställa din modell vid ett fönster med tunna, transparenta gardiner som släpper in ett mjukt ljus över modellen. Se helst till att ljuset kommer från sidan, eftersom ljuset och bilden blir mer intressant då.
4. Fotografera aldrig i starkt solljus ifall du vill undvika fula skuggor i ansiktet. Sök dig då till en skuggig plats eller använd den transparenta sidan på reflexskärmen och skyl solen med den så att solljuset inte blir lika starkt på ansiktet. Då slipper du de fula skuggorna i ansiktet.
Här ser ni vilken stor skillnad det blir.
Och här ser ni hur man ska hålla den, och hur man kan se ut när man håller den...
5. När du fotograferar porträtt och du fotograferar mer än bara ansiktet men ändå inte vill få med hela kroppen är det viktigt att tänka på hur du beskär bilden. Tänk på att inte beskära vid någon av lederna (handlederna, knäna, armbågarna, fötterna).
6. En till viktig sak med kompositionen när man fotograferar porträttbilder är att man inte ska ha för mycket "head-space" ifall ni förstår vad jag menar. Man ska alltså helst inte ha med för mycket tom plats över huvudet och kapa vid magen utan då är det bättre att få med lite mer av modellen och kapa bara litegrann över huvudet.
7. Ofta fotograferar man porträtt vertikalt eftersom man då kan komma närmare modellen utan att få med för mycket onödig luft som bara tar plats i bilden. Men det är svårare att luta kameran och ta bilden eftersom knappen då hamnar på en helt annan plats och man får då hålla handen i en obehaglig och inte lika stabil vinkel för att kunna ta sin bild. Därför rekommenderar jag verkligen ett batterigrepp. Förutom att det blir lättare att ta snygga vertikala porträttfoton så känns kameran mycket tyngre och stabilare i handen även när man fotograferar horisontellt.
8. En sak som jag ibland gör för att komma närmare modellens ansikte är att kapa lite av övre delen av huvudet. Då kommer man närmare modellen utan att behöva vinkla kameran.
OBS! Man kan även kapa hakan, men personligen tycker jag inte om när man gör det och brukar själv aldrig göra det.
9. Var ska du då fokusera? Självklart på ögonen! För att få så skarpa ögon som möjligt är det viktigt att alltid fokusera på ett eller båda ögonen (beror på hur många fokuseringspunkter du har inställt på kameran).
10. När du fotograferar porträtt är det oftast modellen som du vill fokusera på och därför kan det vara bra att ha en så ren bakgrund som möjligt så att bilden inte blir "stökig".
11. Vill du prova något nytt så kan du alltid hänga upp en svart eller en vit filt/lakan bakom modellen för att få en ren svart eller vit bakgrund.
Ja det var allt som jag hade att berätta och jag hoppas att jag inte förklarade allt för kluddigt så att ni förstod någonting. Tycker ni det är bra med sånna här fototips?
- Maja
Fototips - Fotografera i motljus
Det här är en bild som jag tog klockan sju på kvällen. Det hade regnat hela dagen så det låg vattendroppar i gräset och på blommorna och tack vare att jag fotograferade den här bilden i motljus så lyste solen upp dessa vattendropparna så att fotot fick en vacker bokeh.
Blomman lystes också upp och bilden fick en lite mer drömsk känsla eftersom jag fotograferade i motljus.
Den här bilden är tagen på samma blomma, samma dag och samma tid. Det fanns lika mycket vatten på blommorna och i gräset och den är redigerad på samma sätt men den här bilden är fotograferad då ljuset föll på blomman framifrån (alltså inte i motljus). På den här bilden faller ljuset hårt på och blir inte lika drömsk, vattendropparna i gräset blir inte heller till någon bokeh.
Så det allra bästa tipset jag vet, speciellt när ni ska fotografera något i naturen, är att fotografera i motljus eller att alltid fota ditt motiv i många olika vinklar tills du hittar den perfekta bilden! Att fotografera i motljus blir också väldigt fint när man fotograferar porträtt. Så prova, prova, prova!
- Maja
Bokeh fototips och lite vardag
Canon eos 1000d, canon eos 50mm f/2,5 -6,5 macro
Fototips: Om man vill ha mycket bokeh på en närbild ska man ta bilder på antingen morgondagg, eller kvälls, men bara det är mot solen, alltså en motljus bild. På det sättet, om man har tur och fotar i olika vinklar, kan man få en bild med gööör mycket bokeh.
I fall det är porträtt bilder man vill ta med bokeh är det bra att ta med en massa träd och löv i bakgrunden ;)
Vardag: Imorgon ska jag göra brakarfrukost. Amerikanska pankakor med lönnsirap eller nutella, skivad honungs melon och rostad macka med hemmakokt jordgubbsmarmelad. (Lät som en tv kock, haha). Men längtar i alla fall till det! Mmm...
-Petronella
Detaljer
Canon EOS 400D, Canon EF 50mm 1.8 II
Det är jätteroligt att sitta och klippa i bilder och få helt nya bilder. Det har jag gjort för att få den här bilden. Jag har även bestämt mig för att jag ska börja sätta en logga på alla bilder som jag publicerar på bloggen för att minska risken att de blir stulna. Jag vet att det förstör bilden lite, men jag vill verkligen inte att någon ska ta mina bilder. Vad tycker ni om det här att sätta en pensel (logga) på sina bilder?
- Maja
Före och efter
FÖRE EFTER
canon eos 1000d, canon 50mm
Tyckte att det var lite kul att visa hur stor skillnad det blir efter man har redigerat bilder (som jag har gjort i photoshop cs5). Jag hade också tänkt göra en video snart, så ni kan se exakt hur jag gör.
Snart ska jag gå och lägga mig, har precis kollat färdigt på Greys Anatamy och det var superbra som vanilgt, är helt kär i den serien.
Jag skulle vilja påpeka att jag inte har kunnat blogga så mycket idag eftersom jag har varit på mammas utförsäljning och tagit med mig litta kläder och smycken hem (en stor fördel att ha en mamma som designer). Jag hittade en superfin klänning men tyvärr var den för stor men jag ska fråga min farmor snällt om hon kan sy in den till mig så kan jag kanske visa er den. :)
Jaja, jätte intressant host*. Nuuu ska jag gå och lägga mig så jag kan spara lite energi till imorgon så att jag inte behöver somna på rasten.
Till er som har läst några tidigare inlägg eller vet att jag praoar; tror inte jag ska bli dagisfröken..)
Natti!
-Petronella
Redigering - Baskemöllabilden
Camera Raw:
Temperaturen
Exponering
Kontrast - mycket
Klarhet
Lyster - mycket
1. Duppliera bakgrunden
2. Klicka på cirkeln (som är gulmarkerad på bilden) och välj övertoningskarta
3. Välj nu orange-mörkblå
4. Tryck på fliken där det står Normal (som är gulmarkerad på bilden)
5. Välj Ljusare.
6. Välj själv hur mycket du vill ändra opaciteten, här behöll jag den på 100%
7. Öppna en ny övertoningskarta.
8. Välj gul-lila-orange-blå
9. Välj Mjukt ljus istället för Normal
10. Dra ner opaciteten till 40%
11. Gör de sista ändringarna som fullgör din bild
Det färdiga resultatet:
Före och efter
Före:
Efter:
Canon EOS 400D, Tamron AF 18-250mm f/3.5-6.3
Här ser ni en före-och-efter-bild på en bild som jag tog i Österlen när jag var där på påsklovet. När jag bläddrade igenom bilderna tänkte jag kasta bilden men tänkte att jag istället kunde redigera den på ett annorlunda och lite roligare sätt så att den blir mer intressant. Det finns otroligt många sätt att rädda en dålig bild på med photoshop.
(vill ni att jag visar hur jag redigerat den kan jag göra det i ett annat inlägg)
Glöm inte att rösta på bild nr. 4 i den här tävlingen och hjälp mig vinna en reflexskärm.
- Maja
Färg Splash
canon eos 40, canon 18-85mm
Om ni inte vet hur man redigerar en bild så här så kan ni fortsätta läsa detta så ska jag förklara det, ni andra som redan vet det kan skita i att läsa det, men ni får hemskt gärna!
Steg1
Börja med att redigera så som ni brukar (ni får inte göra något speciellt, bara lite justeringar)
Steg2
Ni markerar föremålet du vill ha i färg, antingen med snabbmarkering, eller som jag brukar använda ibland, "polygonlasso" (den få ni om ni högerklickar på den vanliga "lasso" och väljer polygonlasso)
Steg3
Ni går upp till fältet där det står "markera" och sedan kommer det ned en flik och där väljer ni omvänd.
Ni gör så för att ni vill göra allt annat svartvit, inte föremålet som är markerat om ni förstår vad jag menar?
Steg4
Nu är det bara att göra det markerade området svartvitt. Om ni har photoshop cs, så går ni in på "bild", sedan in på "justeringar" och där någonstans står det "svartvit". Om ni har photoshop elements så kan ni fråga på bloggsvar så kan maja svara på det för jag har glömt... ;)
Jag brukar göra bilder svartvita på "gradientmap" men det behövs inte när man ska göra så här (+jag orkar inte skriva hur man gör det, lite för komplicerat..)
Om ni vill kan ni ju ge föremålet som ska vara i färg, lite mer färg, det blir lite mer kontrast då :)
-Petronella
dramatiskt med svart (fototips)
Just nu älskar jag svart bakgrunder till allt!
Men speciellt är det blommor och porträtt, alla färger blir så mycket finare! Ibland behöver man faktiskt ingen helt svart bakgrund, man kan använda en mörk brun vägg (som jag har gjort med blomman) och fixa resten i sitt redigerings program. Många använder ett svart lakan eller en svart vägg, eller också om man då vill ha en svart bakgrund till en blomma/växt kan man ha med sig en svart jacka och låta någon kompis/släkting/assistent hålla den bakom motivet.
Men man måste tänka på att om det inte är en heelt svart bakgrund, typ ett svart skrynkligt lakan eller så, så måste man tänka på att ha motivet en bit bort från bakgrunden för då syns inte de jobbiga skrynklorna eller fläckarna eller vafanvetjag.
Lite bilder med svart bakgrunder här nedan:
- Petronella
Grundredigering - Foton i färg
Orginalbilden
Camera Raw:
Gjort bilden varmare i temperatur
Ökat exponeringen litegrann
Ökat svärta
Ökat intensitet
Ökat kontrast
Ökat klarhet
Ökat lyster
Ökat mättnad
Photoshop Elements:
Ändrat i Nivåer
Ändrat i Färgkurvor
Lagt på högpass
Här visar jag hur jag oftast gör när jag redigerar mina foton i färg. Jag tänker även göra ett inlägg där jag visar hur jag redigerar mina svartvita foton.
Vad tycker ni om det här inlägget och liknande inlägg som vi gjort innan? Ska vi göra fler inlägg där vi visar hur vi redigerar?
- Maja
I skogen och redigeringstips
Canon EOS 400D, Tamron 18-250mm
Den här bilden har jag redigerat i Camera Raw och sedan har jag fortsatt i Photoshop Elements och lagt på flera enfärgade lager i olika färger (bl. a. rosa, gult, blått och orange) och ändrade då lagret från normal till mjukt ljus. Jag har även använt gradient map och talt blå-orange och då ändrade jag lagret från normal till ljusare. Sedan har jag ändrat lite i nivåer och lagt på högpass.
Jag tycker det är jätteroligt att sitta och experimentera i Photoshop och se hur det färdiga resultatet blir.
Men den här bilden blev jag inte riktigt nöjd med faktiskt. Men vad tycker ni?
- Maja
Hur jag lade på en textur på min bild
Hemligheten bakom denna bild
1.
Jag öppnar bilden Camera Raw och ökar endast exponeringen och ger den en mer kall ton.
Sen öppnar jag bilden i Photoshop Elements 9.0
2.
Jag går in på
deviantart.com och söker på
texture och väljer sedan en bild. Då klickar jag på
download Image (i högra hörnet) och kopierar texturen.
3.
Jag öppnar en ny, tom bild som är lika stor som bilden jag redigerar (i det här fallet, 700 och 467). Sedan trycker jag på Ctrl + V (klistra in) och texturen klistras in i den tomma bilden.
4.
Sen drar jag textur-bilden till min "blom-bild" och i den lilla rutan under Lager (där det oftast står Normal) väljer jag istället Färg och sänker Opaciteten till 62%.
5.
Sen så ändrar jag i nivåer, kontrast och mättnad för att få fram det lilla extra som krävs för att bilden ska bli ännu bättre.
Jag använder även Högpass för att göra bilden skarp.
Ja, det var allt för min del, hoppas att ni förstod och lärde er något :)
- Maja
Fototips - motorvägsbilden
Orginalbilden
Här är orginalbilden utan redigering, det enda jag gjort är att beskära den lite så att den ska matcha den färdiga bilden.
Så hur gjorde jag?
- Jag satt längst fram i bilen på motorvägen.
- Bilen åkte snabbt och det var bilar (det vita och det röda i bilden) på båda sidorna av vägen och även lampor (det orangea i bilden).
- Jag ställde in slutartiden på 5-10 sekunder.
- Kameran kommer nu att hållas öppen i 10 sekunder och hinna fånga tillräckligt mycket ljus i bilden och samtidigt kommer både vår bil och bilarna runt omkring oss röra sig och då blir det sådana långa "ljuslinjer". Vill jag inte ha bilden allt för ljus kan jag dra upp bländarvärdet (mot ett högre tal så att bländaren inte är så stor)
- För att bilden inte ska bli allt för skakig så kan man stödja den mot någonting i bilen.
- Sen är det bara att försöka några gånger tills man fått en bild man är nöjd med.
Den redigerade bilden
Här är bilden med redigering.
Hur redigerade jag den här bilden?
- Jag drog ner intensiteten
- Gjorde vägen lite ljusare och "himlen" mörkare med levels.
- Ökade mättnaden litegrann bara.
Svårare än så är det inte.
Så nästa gång ni sitter i bilen och det är mörkt ute och ni befinner er på en tråkig motorväg, ta upp kameran och fotografera istället! Det är ett väldigt bra sätt att fördriva tiden på.
Du kan rösta en gång per dag.
- Maja